Nik Bärtsch: بررسی داوطلبانه: حس تند و تند سوئیسی به ما فضای نفس کشیدن می دهد | موسیقی

تینیک بورتش پیانیست سوئیسی چیزهای زیادی است: یک مالک باشگاه (او محل زندگی خود را در زوریخ Exil به عنوان “ارگانیسم خود ماندگار برای ایجاد موسیقی تجربی” توصیف می کند) ، یک دانشگاهی (او زبان شناسی و فلسفه را مطالعه کرد و در حال حاضر در زمینه زیبایی شناسی سخنرانی می کند) و یک رزمی هنرمند (با کمربند سیاه در آیکیدو). به مدت 20 سال ، او همچنین یکی از بزرگترین نام های موسیقی جاز در اروپا بوده است ، اما موسیقی او همیشه از منابع بیشماری گرفته شده است – مدرنیسم تند و تیز بارتوک و استراوینسکی ، موسیقی متنوع گروههایی مانند Meters و گروههای مستقل ایندی راک مانند جنگ و لاک پشت.

Nik Bärtsch: جلد آلبوم Entender
Nik Bärtsch: جلد آلبوم Entender. عکس: ECM Records

دو ترکیب منظم وی – پنج تایی برقی Ronin و کوارتت آکوستیک Mobile – جذاب هستند ، اما کار سختی هستند. در یک موقعیت گروهی ، ترکیبات حیله و تزویر Bärtsch (قطعات معمولاً شماره گذاری شده با پیشوند کلمه “Modul”) اغلب باعث ایجاد سردرد در ریتم های بهم پیوسته و هارمونی های متضاد می شوند. اما ، هنگامی که برای پیانو انفرادی مرتب می شوند ، فضای نفس کشیدن دارند ، به همین دلیل Entender – اولین آلبوم او کاملاً با پیانو آکوستیک انفرادی و بدون overdub ها پخش می شود – بهترین آنها هنوز است.

در آلبوم 2004 Rea ، Modul 26 یک شیار دوست داشتنی پروگ راک بود که در زمان غیرمستقیم 7/8 بود. در اینجا ، این به یک قطعه درخشان مینیمالیسم تبدیل شده است که در آن او بیش از یک ریف چپ دستی مکانیکی بداهه می کند ، مانند یک فیلیپ گلس هماهنگ ماجراجویی که بوگی ووگی بازی می کند. به همین ترتیب ، در آلبوم Llyrìa 2010 ، Modul 55 به جاز-راک ژاپنی مخوف تبدیل می شود: نسخه پیانو ساختاری بسیار جذاب و مراقبه است که با موفقیت یکنواخت سازه فلوت shakuhachi را دوباره تفسیر می کند و به طرز خوشمزه ای از یک ریف تکرار می کند. Modul 58_12 دو قطعه قدیمی را در یک حماسه هشت دقیقه ای ادغام می کند که عشق بورتس به استیو رایش را کانال می کند. او همچنین شیفتگی خود را با ملودی های محلی بالکان دوباره مرور می کند و به عنوان یک درامر به ریشه های خود برمی گردد: مدول 5 قبل از تبدیل این ریتم های چکش خورده به یک تغییر فاز طولانی ، او را می بیند که به مدت سه دقیقه با یک نت درحال نواختن است ، هارمونیک های متعدد آن را بررسی می کند. قطعه برای هر کسی که معمولاً فقط در دوزهای کوچک می تواند Bärtsch را تحمل کند ، این یک LP است که شایسته شنیدن مکرر است.

همین ماه هم بیرون

Potential Landscapes اولین LP است که توسط آهنگساز و باسیست مقیم نیویورک ساخته شده است تریستان کاستن-کراوس، شامل چهار قطعه مستقر در هواپیماهای بدون سرنشین با مهمانان مختلف. جذاب ترین فیلم آسمانی From Thin Air است ، جایی که صدای همهمه چند آهنگه و همپوشانی خواننده الیسا براگ با بیس خم شده همراه است. سل سل پاتریک بلگا | با طیف وسیعی از هنرمندان R&B و فیلم مستند موسیقی متن فیلم لیدی گاگا در سال 2017 کار کرده است: اولین آلبوم او Blutt مجموعه ای از سازهای بی طبل و محیطی است که مجموعه ای شبیه به رویا را از مصنوعات پر زرق و برق ، پیانوهای پر از اکو ، سیم های واضح و آوازهای بی کلام می سازد. کلر روسی“کانونی نرم تر” همکاری با هنرمند تجسمی دنی تورال است که ضبط زمینه های وسواسی ، صدای خنده دار ماشین تحریر و مکالمه های هماهنگ با صدای بلند و هماهنگ با تنظیمات زهی و پیانو را درهم می آمیزد: به طور پراکنده ، آنها موفق می شوند که صحنه های موسیقی پیش پا افتاده را به چیزی حماسی و متعالی تبدیل کنند.

دیدگاه‌ خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *