“پس از گوش دادن ، باحال تر می شوید”: زنان خارق العاده Philly Soul | موسیقی

آ طرفداران موسیقی واقعی می توانند هر لحظه که آن را بشنوند ، آن را تشخیص دهند: صدای Philadelphia International Records. این ترکیبی از رشته های کرمی ، شاخ زدن ، بوق زدن خطوط باس و ملودی های جذاب بود که همه با هم ترکیب می شدند تا در آن واحد چیزی پیچیده و سبک ایجاد کنند – سوفله صوتی که توسط روح شلیک می شود.

برای خواننده ژان کارن ، که سه آلبوم برای این لیبل ضبط کرد ، “فیلی سول حتی فراتر از صدا بود. این یک ژانر بود. ” “چند برچسب می تواند بگوید ژانر را شروع کرده اند؟”

پنجاه سال پیش ، کنی گمبل و لئون هاف ، پیشکسوتان صنعت موسیقی ، با تولید انبوهی از آلبوم های کلاسیک در اثری که از آن شروع شده بودند ، فیلادلفیا بین المللی رکوردز این کار را انجام دادند. به عنوان یک شرکت موسیقی متعلق به سیاهپوستان و عملیاتی ، این برچسب دستکش را از Motown تحویل گرفت ، و استراتژی کراس اوور خود را برای دهه جدید اعمال کرد ، و صدای جدید و شاداب آن را نوید می دهد. فیلی اینترنشنال در موفقترین فعالیتهای خود ، خط رنگ موسیقی را با آهنگهایی که همه می توانستند با آنها برقصند و صدای زمزمه می کنند پاک کنند ، در عین حال شامل متن کافی آگاهی اجتماعی برای اطمینان از اینکه همه دقیقاً می دانند چه کسی این ضبط ها را ساخته و از کجا آمده است.

هنوز هم همه چیز طبق برنامه Motown کار نکرده است. برخلاف شرکت بری گوردی ، سرمایه گذاری گمبل و هاف در ستاره های مرد خود بسیار بیشتر از ستاره های زن موفق بود. فاقد یک عمل ناپسند با محبوبیت بسیار زیاد دیانا راس و سوپرمس ، گلدیس نایت یا مارتا ریوز ، این برچسب با بازی های مردانه مانند O’Jays ، Harold Melvin و Bluenotes ، Billy Paul و تکنوازی Teddy ، بیشترین بزرگترین بازدید خود را از آن خود کرد. پندرگراس تنها باری که آنها برای یک اقدام زنانه موفق به کسب پنج ضربه برتر پاپ شدند ، زمانی بود که سه درجه هوای کی دوباره می بینم؟ در غیر این صورت ، هنرمندان زن فیلی در جدول R&B آمریکا بسیار موفقیت بیشتری نسبت به لیست پاپ گسترده داشتند. در همان زمان ، زنان فیلی سول – از جمله کارن ، دی دی شارپ ، فیلیس هیمن ، دختران جونز و سه درجه – بسیاری از ماجراجویانه ترین ضبط های این لیبل را ایجاد کردند. برای یک طلسم کوتاه ، پتی لابل نیز برای این لیبل ضبط کرد ، اما او با گروه Labelle یا با کار انفرادی خود در MCA از بزرگترین بازدیدهای خود در Epic لذت برد.

Legacy Recordings برای پرتاب چراغ بر روی زنان کم لطف Philadelphia International Records برای پنجاهمین سالگرد انتشار این برچسب ، به تازگی ریمیکس جدیدی از آهنگ های معروف TSOP (The Sound of Philadelphia) از سال 1974 را منتشر کرده است که توسط گروه موسیقی خانه ، MFSB ساخته شده است. سه درجه نسخه جدید توسط تریسی یانگ ایجاد شد که در سال 2019 ، اولین زنی شد که بهترین ریمیکس گرمی را برای Madonna’s I Rise برنده شد.

هیچ یک از زنانی که در مورد زمان خود با گاردین با فیلی اینترنشنال صحبت کرده اند ، این برچسب را به دلیل نداشتن جایگاه فوق ستاره مقصر نمی دانند. در واقع ، همه آنها درباره اوقات خود در آنجا به عنوان اوج حرفه خود صحبت کردند.

شرلی جونز ، خواننده اصلی دختران جونز گفت: “من چیزهای زیادی در مورد نوشتن و تولید از بهترین افراد در تجارت آموخته ام.” “این برچسب همچنین به من کمک کرد تا یک فعال بشوم.”

اولین انتشار توسط یک زن در این برچسب – آلبومی با عنوان سه درجه – دو سال و 12 آلبوم به تاریخ Philly International وارد شد. The Three Degrees در انگلیس بیش از ایالات متحده از جمله دو آلبوم طلا و یک آهنگ موفق به نام “سال تصمیم” بازدید بیشتری داشته است. متن ترانه این مأموریت سیاسی سیاسی این برچسب بود ، که در ادعاهای خود گفته بود “ذهن خود را باز کنید” و “چیزهای بد را پشت سر بگذارید”.

موفقیت اولیه این سه نفر و ارائه شیک آنها ، آنها را به عنوان پاسخ فیلی به سوالات برتر معرفی کرد. اما همانطور که والری هالید روشن کرد ، “صدای ما کاملا متفاوت بود. ما علاقه ای به داشتن فقط یک خواننده اصلی نداشتیم [like Diana Ross]،” او گفت. “هر سه ما آواز می خوانیم.”




ژان کارن: 'Philly Soul حتی فراتر از صدا بود.'



ژان کارن: ‘Philly Soul حتی فراتر از صدا بود.’ عکس: Don Hunstein / Sony BMG / Getty Images

در نتیجه ، Holiday معتقد است ، “آلبوم های ما صداهای متنوعی به شما می دهند”. اما تفاوت چشمگیری در نحوه صداگذاری آنها نسبت به کارهای استودیویی شان وجود دارد. در حالی که دومی تمایل به صافی داشت ، در کنسرت صدای آنها سخت تر و سخت تر بود ، و آلبوم زنده آنها از سال 1975 نشان داد ، جایی که آنها با اجرای پر شور موسیقی پاپ مانند Edgar Winter’s Free Ride و Elton John’s Don’t Let the Sun Go پایین من

(در سال 1977 ، التون ادای احترام خود به فیلی روح را در EP خود با نام The Thom Bell Session ها ، که به عنوان تنظیم کننده و تهیه کننده آس در شهر انتخاب شده بود ، ثبت کرد.

اقدام زنانه بعدی این لیبل ، دی دی شارپ ، اولین بازی خود را در سال 1976 برای فیلی با آلبوم Happy About the Whole Thing انجام داد. شارپ ، که در اوایل دهه 1960 مانند آهنگ شماره 1 Mashed Potato Time ، آهنگ های doo-wop را به ثمر رساند و در سال 1967 با کنی گمبل ازدواج کرد ، دارای دامنه آوازی زیادی بود. کارهای فیلی او این فرصت را به او داد که برشهایی مانند یک جلد کاملاً تئاتری از فیلم “من عاشق نیستم” 10 سی سی و برداشتی از تصنیف جاز جاز تری تری کولیر What Color Is Love است را به نمایش بگذارد.

کارن گفت: “دی دی این کیفیت عالی گلو را دارد.” “او حمله خود را در پشت گلو قرار می دهد. همتایان مرد وی پرسی سلاژ یا جری باتلر خواهد بود. از نظر فنی ، این یک انقباض آکورد است بنابراین شما می توانید آن لبه عالی و عالی را در یادداشت های خود پیدا کنید. هنگام آواز خواندن ، او همچنین دارای برخوردی پرطرفدار است – مانند: “با من گنگ نزن!”

کارن اولین کار خود را برای این لیبل در سال 1977 با اثری با عنوان خود انجام داد که به عنوان یکی از پیچیده ترین نسخه های این شرکت شناخته می شود. او طیف گسترده ای از تأثیرات را به او وارد کرد ، زیرا قبلاً یک سری آلبوم های جاز را با همسر آن زمان خود ، داگ کارن ، پیانیست ، ضبط کرده بود.

وی گفت: “در ابتدا ، من موسیقی جاز را ضبط می کردم ، اما از وقتی که یک دختر کوچک بودم همه چیز را می خواندم ، از آریاهای ایتالیایی گرفته تا دروغگویان آلمانی تا آهنگ هنری فرانسه تا پاپ”. “من همچنین از 12 سالگی در گروه های کر کلیسا ارگ می نواختم.”

آمدن به فیلی به وی اجازه داد تا به سبک اختراع شده این لیبل کار کند و آن را گسترش دهد ، با کمک آرایشگر / هنرمند دکستر وانسل ، یکی از اصلی ترین شرکت ها. کارن گفت: “تمام آهنگهایی که من با او انجام دادم آزمایشی بود.” ، ممکن است دلیل این که آنها بالای سر بیشتر برنامه نویسان پاپ حرکت می کردند را توضیح دهد.

هنوز هم اولین آهنگ در اولین کار او ، عشق آزاد ، نوشته شده و تولید شده توسط جری باتلر ، در دیسکوها محبوب شد. کارن گفت: “این از نظر طراحی نبوده است.” “باشگاه ها آن را برداشتند.”

عناصر Philly soul در واقع پیش بینی دیسکو را داشتند ، با رشته های خارق العاده سیم و ضرب های رقصنده ، گرچه برداشت آنها کاملاً با ژانر مطابقت نداشت. صرف نظر از این ، باشگاه هایی مانند استودیو 54 آهنگ You’re Gonna Make Me Love Somebody Else (دختران جونز) را اجرا کردند و به آن کمک کردند تا در 40 پاپ برتر قرار گیرد ، که تنها امتیاز این گروه در آن نمودار است. سه نفر از خواهران جونز در سال 1979 پس از خدمت به عنوان خواننده پشتیبان برای دیانا راس ، به این برچسب آمدند. راس بود که آنها را وادار کرد تا به عمل خودشان تبدیل شوند. همانطور که جونز توضیح داد: “او به ما گفت شما بیش از حد خوب است که بتوانید سابقه خوانندگی داشته باشید.”

برای اثبات آن ، راس در نمایش خود ویترینی به آنها داد و سپس برچسب های مختلف را برای دیدن آنها دعوت کرد. موتاون ابراز علاقه کرد اما در آن زمان ، راس با آنها مبارزه می کرد ، بنابراین زنان را به سمت فیلی اینترنشنال سوق داد. مانند اکثر زنان فیلی ، دختران جونز در نمودارهای R&B عملکرد خوبی داشتند و چندین موفقیت برتر در 10 موفق داشتند بدون موفقیت موازی در پاپ. وی گفت: “در آن زمان ، پاپ سفید بود و R&B سیاه بود.” “به همین سادگی بود. امروز ، همه چیز مخلوط شده است. اگر امروز با رادیو ماهواره ای و پخش جریانی و اینترنت بیرون می آمدیم ، می توانستیم مخاطبان بیشتری پیدا کنیم. “




فیلیس هیمن ، که در سال 1995 درگذشت.



فیلیس هیمن ، که در سال 1995 درگذشت. عکس: آنتونی باربوزا / گتی ایماژ

آخرین هنرمند زن منتشر شده توسط این برچسب ، و همچنین آخرین هنرمند آن در کل – فیلیس هیمن – پیش از این سابقه یک دهه فعالیت در بودا و آریستا رکوردز را داشت ، اگرچه فیلی او در میان بزرگترین آثار خود رتبه بندی می کند. آنها جایگاه وی را به عنوان خواننده آوازی گسترش دادند که بسیار مورد توجه همتایان و مخاطبان سیاه پوست او بود. اما این واقعیت که او هرگز موفق به کسب محبوبیت پاپ نشده بود ، او را غبغب کرد. کارن گفت: “او احساس بسیار کم لطفی کرد.” او همچنین افسردگی داشت. “من آن تغییرات خلقی را دیدم – همه این کار را کردند.”

در سال 1995 ، فیلیس هیمن خود را کشت. کارن گفت: “این یک زباله وحشتناک بود.” “چه استعدادی. او امروز باید اینجا باشد و فرمانده باشد. “

البته آلبوم های هایمن و کاتالوگ عمیق Philly International همچنان زندگی می کنند. جونز گفت: “این لیبل برخی از بزرگترین موسیقی های دهه 70 و 80 را گرد هم آورد و از آن زمان نیز فراتر رفت.” “هنوز هم در سراسر جهان بازی می شود.”

به گفته کارن ، این برچسب همچنین پیام های نشاط آور را به یادگار گذاشته است. وی گفت: “كنی گمبل مانند یك گریت بود ، یك گله شهری پر از خرد و انگیزه.” “موسیقی که آنها ساخته اند مانند شکل مثبت شستشوی مغزی است. هنگام رقصیدن ، هوشیاری شما بالا می رود ، بنابراین حتی نمی دانید این اتفاق می افتد. تنها چیزی که می دانید این است که بعد از گوش دادن باحال تر می شوید. “

دیدگاه‌ خود را بنویسید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *